俗話說，“玉不琢，不成器”，描述的是玉石從原石到成器的過程，突出了雕琢的作用。業(yè)內(nèi)也有“三分料，七分功”的說法，同樣強(qiáng)調(diào)了雕工的作用。

　　玉石雕刻藝術(shù)源于明而盛于清，自古以來以蘇州、揚(yáng)州江南雕琢工藝最有名，然而一位“半路出家”從事玉雕創(chuàng)作的北方人卻打破了南方雕工一統(tǒng)江湖的局面，他創(chuàng)作的北方山子雕氣勢雄偉、意境博大，與南方山子婉約秀麗的風(fēng)格截然相反，他就是中國工藝美術(shù)大師、中國玉石雕刻大師宋建國。

　 　起步
 　　“半路出家”學(xué)玉雕

　　20歲時(shí)，宋建國在部隊(duì)從事放映和美術(shù)宣傳工作，退伍后接著干美術(shù)宣傳，每天都和書法、繪畫打交道，一干就是十多年。1979年，32歲的宋建國開始了玉雕創(chuàng)作。雖然當(dāng)時(shí)正值年富力強(qiáng)的年齡，但對于十分講究“童子功”的玉雕工藝來說，大多數(shù)成名大家從十幾歲時(shí)就開始練習(xí)基本功了。

　　山子雕藝術(shù)以玉石為原料，用歷史名人高仕，詩詞典故為內(nèi)容，以山水、草木、亭臺(tái)、樓閣為襯景，能最大程度地保留和運(yùn)用玉石原料的特點(diǎn)。宋建國憑借自己美術(shù)方面的功底和刻苦鉆研，先后創(chuàng)辦辛集玉器工藝廠、辛集玉雕研究所。他所創(chuàng)作的山子玉雕改變了精細(xì)秀麗的揚(yáng)州山子雕一統(tǒng)天下的局面，受到業(yè)內(nèi)外人士的關(guān)注，成為北方山子雕的領(lǐng)軍人物。

　　宋建國十分謙虛好學(xué)，他不僅對中國畫研究，還對我國的摩崖石刻、歷代玉器精品、當(dāng)代中國著名大師作品進(jìn)行觀摩學(xué)習(xí)，并都下過苦功夫研究。他還常參觀有關(guān)展覽、博物館，常去琉璃廠購買畫冊資料，幾乎把所有精力都集中在玉器研究與創(chuàng)作之中。

　　方向

　　把中國畫風(fēng)融入玉雕

　　長期以來，玉雕界從業(yè)者對自己的身份定位和職業(yè)意義的認(rèn)知不盡相同，很多人把自己僅看作是手藝人，如果以此標(biāo)準(zhǔn)要求自己，就難以承載玉雕行業(yè)象征中國傳統(tǒng)文化的厚重感。

　　實(shí)際上，這個(gè)行業(yè)也的確缺乏創(chuàng)新的活力和動(dòng)力，以傳承為主要思想、照搬歷史者眾多，精心創(chuàng)意求發(fā)展者很少。如今六十歲出頭的宋建國一直思忖著自己的創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)——把中國畫風(fēng)融入玉雕創(chuàng)作。這是一道沒有具體標(biāo)準(zhǔn)和固定答案的難題，宋建國卻堅(jiān)持尋找并嘗試著各種解答方式。

　　“我在學(xué)制玉和玉雕山子中，由于先得其理而后學(xué)其藝，盡脫制玉和繪畫形式的約束，使二者互為成妙、相得益彰。”宋建國說，自己沒有從小開始打玉雕基本功，工作起來反而不受玉雕工藝一些傳統(tǒng)要求的限制，思路也更加開闊。

　　創(chuàng)新

　　寫意理念搭透視原理

　　自上個(gè)世紀(jì)80年代開始，宋建國嘗試在玉雕中融入國畫藝術(shù)的寫意理念，在作品中著意展示中國畫的文化意境和特有的韻致氣脈。這本是明代開創(chuàng)的傳統(tǒng)，主張以形造神。但在當(dāng)時(shí)，這種“創(chuàng)新”主要是為了迎合世俗文人特別是在野知識(shí)分子的審美需求，追求士人風(fēng)雅和閑情逸致，看重把玩、玩賞功能，在器物類別上主要限于玉牌。清代對這種傳統(tǒng)有所發(fā)展，工藝上更為精巧，士大夫雅趣的文化氣質(zhì)更為突出，但卻少了明代的剛健硬朗。

　　宋建國經(jīng)過琢磨，決定不在器物上翻版名家畫作，而是主張“立其念，成其形，修心通明入境”。他同樣研習(xí)陳老蓮、任伯年等著名畫家的作品，汲取他們作品的立意和精氣神兒，然后融入個(gè)人對藝術(shù)人生的理解和美學(xué)理想。

　　在引入國畫寫意理念之后，宋建國又在玉雕山子上進(jìn)行立體國畫藝術(shù)研究，把透視學(xué)原理運(yùn)用于玉雕山子，講究作品的氣場韻律，講究意象空間透視，逐漸使自己的作品形成“古邁不失新雅”的藝術(shù)風(fēng)格